墨色染金秋 五彩润遂州

——“既要笔墨 又要现代——姜宝林工作室现代笔墨研究展·2024”特写

构图饱满雄浑，用笔奔放凝实，空间密集虚实有度，设色鲜艳五彩绚烂……三月美术馆内，200余幅“既要笔墨，又要现代”的巨幅山水、花卉作品，突破了传统写意山水的表现方式，以崭新的笔墨语言、现代西画的透视技法，构建出了一片极具视觉冲击的“大写”的壮美山水。 

五彩氤氲，墨色涛涌，晕了秋色，醉了遂州。

　　墨色染金秋 文化盛宴“引客入遂”

　　10月19日上午，东旭阳光国际酒店金色大厅高朋满座，群贤齐聚。“既要笔墨又要现代——姜宝林工作室现代笔墨研究展·2024”开幕式正隆重举行。

　　“既要笔墨又要现代”——姜宝林工作室现代笔墨研究展·2024”开幕式现场。

　　与其一墙之隔的三月美术馆展厅里同样人头攒动，熙熙攘攘。《大河上下》《千年不倒》《映日》……一幅幅奇峰耸峙、异卉竞芳，极具个性化、辨识度的巨幅国画山水、花鸟作品，将2000余平方米展厅晕染成一片霞光斑斓、异彩纷呈的笔墨世界，吸引了无数关注的目光和纷至沓来的脚步。 

　　市美协副主席马力一幅一幅认真地观摩品味。“从表现形式上看，既有中国山水画的传统技法，又将版画、年画等绘画元素融入其中，运用现代绘画的表现手法进行了大胆的创新；从构图上看，他别出心裁，画面富有张力，给了观者充裕的遐想空间；从色彩方面看，画面通过主观的色彩处理，营造出强烈的视觉效果。”马力说，姜宝林先生的作品以“新观念、新意境、新形式和新笔墨”让人耳目一新，“既要笔墨，又要现代”的理念体现了他在中国画的现化转型中的思考实践与守正创新。 

　　中国艺术研究院美术研究所副所长、研究员杭春晓认为，姜宝林先生从白描山水到构成性山水的演变，是拥抱世界范式的一个现代性探索。“既要笔墨又要现代是一个方法论，不是一个结论。方法论是一个在意识上认知上重构一种认识路径的一种通道。” 

　　中国国家画院副院长谢小凡以《金山银山》为例，解析了姜宝林的创作意图和实践过程，“画作笔触细腻，以皴染技法描绘了一幅繁茂葱郁、绿水青山的图景，切合现代人与自然和谐共生的发展理念”。

　　嘉宾领导观展。

　　观展的不仅是美术界、美学界的专业人士。从南宁回家省亲的蒋文志夫妇，在网上看到展览消息后专程来到三月美术馆。“看了之后非常震撼。一是这批展品艺术品位极高，展现了当代国画的世界性探索。二是没想到家乡如今建起了如此现代化、高品位的专业美术馆，这将极大提高城市文化品位和城市文明形象。” 

　　据统计，展览第一天，前来观展的市民、游客多达3000余人。三月美术馆，再次成为“网红”打卡地。免费对公众开放长达4个月的此次展览，将为我市“引客入遂”持续散发翰墨幽香。

　　市民流连忘返。

　　传承与创新 “笔墨+现代”融贯中西

　　姜宝林，1942年生于山东平度，1962年考入浙江美术学院，师从潘天寿、陆维钊、陆俨少、顾坤伯等国画大师。1979年考入中央美术学院山水研究生班后，成为中国近现代杰出画家李可染的研究生。 

　　在长达一甲子的艺术生涯中，姜宝林深耕精研中国传统笔墨表达的同时，对中国民间美术和西方现代艺术广泛涉猎、融会贯通，通过多年的思考和实践，最终形成了自己“既要笔墨，又要现代”的艺术理念，并在长期的创作中深入实践、积极探索，形成了独具特色、融贯中西的笔墨语言和超越传统山水、花鸟范畴的笔墨意蕴，成为当代中国绘画中具有鲜明个性、独特审美的现代性笔墨表达者，2024年荣登首届福布斯中国·文化人物——杰出艺术家榜。

　　身为中国艺术研究院博士生导师的姜宝林，又在长期的教学中坚守初心、率先垂范，以传统文人画笔墨审美为基石，结合每个学生不同的气质秉性，鼓励学生感受生活，引导学生向不同的方向和风格发展，带出了一大批根植中国传统笔墨又不乏国际审美视野的优秀学生。“‘笔墨’是中国画的基本语言，也是世界上最具民族特色的绘画语言，没有笔墨就不是中国画。要笔墨就是要传统。”姜宝林说，传统是中华民族的优秀文化遗产和赖以传承至今的创造精神，继承和创造才是传统的全部意义。他要求学生们，要现代就是要新观念、新意境、新形式、新笔墨语言，要扎根于生活。 

　　三月美术馆内，一层展出的姜宝林80余幅巨幅大画，二层、三层展出的120余件学生作品，既是姜宝林及12位学生创作实力的一次集中展示，更是中国绘画现代转型的一次大胆探索与创新。 

　　据悉，此次参展的12位学生以博士、博士后为主体，多数在国内各高校或画院任职。在姜宝林“既要笔墨，又要现代”艺术理念的指引下，笔下已展现出百花齐放、万紫千红的艺术风格，为成渝、乃至西南地区的众多书画爱好者们，带来了一场磅礴大气、极具视觉冲击力的艺术盛宴。

　　入选此次展览的姜宝林及其12名弟子。

　　“本次展出的姜宝林先生及其12位弟子的作品，将传统与现代巧妙融合，构建起了当代中国绘画的现代美。”中国国家画院院委、中国文化艺术发展促进会国画院执行院长刘健说，“这些画内容丰富，着眼、方位、想法各有不同，内容题材广泛，一人有一人之面貌。”

　　五彩润遂州 媒体聚焦“成渝之星”

　　作为两年一届的持续性研究展，“既要笔墨又要现代——姜宝林工作室现代笔墨研究展”首站为何选址遂宁？开幕式当天，遂宁传媒集团记者对姜宝林进行了专访。

　　姜宝林接受遂宁传媒集团记者专访。

　　“我已是第三次来到遂宁，对这里印象非常深刻。”姜宝林说，遂宁历史悠久，人文荟萃，文化底蕴深厚，文化氛围浓郁。这里不仅有名山秀水、美景美食，高品格的美术馆，还有诚恳待人的遂宁人，是一座现代化的消费城市、生态城市、文化城市。“我对遂宁有很深的感情。所以，我们想把最好的作品拿出来，奉献给全国人民、奉献给遂宁人民，为繁荣遂宁的艺术事业，推动遂宁社会事业的进步和发展作出积极的贡献。” 

　　五彩墨色，缤纷了遂州的秋。在遂宁全面贯彻落实市委“千方百计做深做透‘引客入遂’文章”战略部署，以优秀传统文化扩大遂宁城市知名度、美誉度和影响力的今天，“姜宝林工作室现代笔墨研究展”和研讨会的举办，为遂宁文化资源与旅游产业的深度融合提供了新的路径和思路，成为我市“引客入遂”的又一生动实践。

　　各大主流媒体的关注目光。

　　一次顶级展览，不仅是中国美术界的一大盛事，也为遂宁吸引了众多主流媒体关注的目光。 

　　10月23日，中央电视台综艺频道以《姜宝林现代笔墨研究展在四川举行》为题，对开幕式盛况作了消息报道；25-26日，中央电台视书画频道制作专题《既要笔墨又要现代——姜宝林工作室现代笔墨研究展探索传统与现代的艺术融合之路》，先后9次滚动播出，书画频道微信公众号、频道APP同步直播； 

　　人民日报、中国艺术报、中国美术报、央视网、新华网、今日头条、四川日报、四川观察等30余家中省市主流媒体聚焦遂宁，以图文、视频相结合的形式，对开幕式盛况、展览作品艺术特色、研讨会活动，以及遂宁的城市形象进行了专题报道。北欧时报、新西兰格局传媒等境外媒体也将镜头对准了这场笔墨与现代创新融合的文化盛宴……

　　在同期进行的研讨会上，来自全国各地的书画名家、美术评论家和专家学者，围绕“中国画的现代转型”主题，就“构建中国式现代美”进行了面对面交流研讨，在山水之城诗画遂宁，书写着一段“名家聚斗城，墨韵染金秋”的艺坛佳话，为我市“引客入遂”注入了新的文化内涵，增添了新的时代底蕴。

　　研讨会·名家精彩放言

　　中国文化艺术发展促进会书记、副主席，四川省政协书画研究院院长曾来德：姜老师一次性的笔墨塑造和表达很精彩。他在原来的笔墨基础上又重新再用一种新的形式语言和表现手法，创造了一种全新的绘画艺术风格。他不重复古人，不重复自己，也不重复时人，他的每一幅画都是独立的，有一个完整的自我内在体系。承上启下，继往开来，这是艺术生命力所在。姜老师恰恰就是在“启下”和“开来”这个层面上做得非常的精彩。他跟时代是同步的，是这个时代的最高成就持有者。

　　研讨会上专家学者畅所欲言。

　　中国人民大学艺术学院原院长、著名美学评论家牛宏宝：姜宝林先生“既要笔墨，又要现代”的发展笔墨语言的现代性理路，展现了笔墨语言在现代发展的丰富性和多样性。对笔墨语言的守护和卓绝的开拓性探索，使他成为了20世纪末和21世纪初中国画现代笔墨语言的集大成者。 

　　第十四届全国政协委员，民盟中央美术院副院长，中国国家画院书法篆刻所党支部书记，中国书法家协会理事洪厚甜：书画艺术是在树一面旗帜。这面旗帜的可延展性、渗透性，和它的影响力和张力，最后是要靠作品来说话的。我们要用姜老师的艺术思维、艺术灵性和艺术视野，去规划中国传统艺术当代存在的哲学思考和深刻领悟。 

　　四川省美术家协会主席梁时民：文化的力量，总是会润物细无声地融入经济社会各个方面，成为经济社会发展的重要动力。一幅好的作品能够起到赏心悦目的作用，能激发人的斗志和意志，让人能更好地投入到干事创业的激情中。 

　　上海大学特聘教授、四川大学教授林木：姜老师已经形成了自己风格的唯一性。所谓的守正创新，就是要我们回到中国的语言系统和思维方式中，这是创造今天中国式现代化美术的一个关键。 

　　中国艺术研究院研究员王镛：本次展览姜宝林的示范性作品可归入他独创的“新抽象水墨”范畴。姜宝林工作室的学员都属于当代中国画坛的中坚，他们努力践行导师倡导的“既要笔墨，又要现代”的宗旨，同时遵循“师其心不师其迹”的原则，尽量使自己的创作风格与老师拉开距离，彰显不同的个性，可谓百花齐放、各见精神。

　　国际视野中的姜宝林

　　著名国画家姜宝林先生。

　　法国巴黎吉米东方美术馆研究员莫德·吉拉尔-热斯朗：姜宝林忠实于永恒的中国，以同样的方法——简单的毛笔墨块，少许色彩和非常吸水的宣纸，带给人们一个引人入胜、诗意而宁静的世界景观，完全可以为西方观众所接受的景观。 

　　牛津大学教授苏立文：姜宝林先生是当代最引人入胜的中国画家之一。虽然他的表现媒介采用传统的中国水墨和毛笔，然而他同时又赋予了传统观念以新的意蕴。 

　　瑞典美学家拉尔斯·伯格伦德：姜宝林的理性自然主义在其山水的高度个性化的演绎中更鲜明地表现了出来。他从不歪曲事实，而总是为之创造“意境”——这正是他对每—地理位置的特殊结构性的精神感受的一种综合。 

　　日本福冈亚洲美术馆原馆长安永幸一：这些通过水墨承载了细腻、有力、沉甸甸的直指人心的力量和生命力的巨作使我十分震惊。我多次从各个角落仔细地毫无遗漏地欣赏，百看不厌，我似乎忘记了时间，彻底入迷了。